裹笔与不裹笔的不同之处在哪儿?包世臣认识的偏面性在哪儿?

    清包世臣《艺舟双揖·与刘熙载书》曰:“二王真、行、草俱存，用笔之变备矣，然未尝出裹笔也。唯南库本(十三行》‘收’、‘和’、‘颜’三字，有一二裹笔，自系宋人摹镌，间以己意，非其本然。夫字始于画，画必有起有止，合众画以成字，合众字以成篇，每画既自成体势，众有体势者合，自然顾盼朝揖出其中，迷离幻化出其中矣。裹笔则专借他画以作此画之势，借他字以成此字之体。健者如短长排阖之雄，弱者为便辟侧媚而已。故二王传书，虽中间闲画，皆起止完具，刀斩斧齐。如清庙之瑟，朱弦疏越，一唱三叹，无急管繁弦，以悦淫哇之耳。而神人以和，移风易俗，莫与善也。渤海宪章右军，抽锋一线，如猿腾鹊落而泯上下相承之迹;永兴祖述大令，据带飘扬而束身矩步，有冠剑不可犯之色。是虽舒筋敛骨，刻意求工，然犹未出裹笔也。河南始于履险之处裹锋取致，下至徐、颜，益事用逆，用逆而笔驶，则裹锋侧人，姿韵生动，又始间以肥瘦浓枯，震耀心目。后世能者，多宗二家，东坡尤为上座。坡老书多烂漫，时时敛锋以凝散缓之气，裹笔之尚，自此而盛。思翁晚书，自知才力薄怯，虑其解散，每以裹笔制胜，然亦用之求败耳。及近人刘诸诚，乃专恃此。又先以搭锋养其机，浓墨助其采，，然后裹笔以作其势，而以枯墨显出之，遂使一幅之中，浓纤相间，顺逆互用，致饰取悦，几于龋齿堕髻矣。晋字宋拓，人间罕见，但得一二裹笔，方自诩为盛业，何能更知其实为下乘乎!
    仆学裹笔廿年而后得，继求之古，悟其用意伤浅，力勉除之。又十年，乃见裹笔与用逆相近而实悬殊也。用逆以换笔心，篆、分之秘密。裹笔则如词章家之倍犯蝉连，按歌家之啾发投曲，拳勇家之接步靠手，虽不能尽废，要不可恃为当家也。”

    按语：裹锋，是与铺毫相对而言的一种运笔技巧，即在起笔时绞锋入纸(逆入)，紧接着提笔运行，在运行的过程中，有的毫铺开了，此即铺毫;有的继续旋绞运行(此时笔在手中自然地随着需要转动)，如此写出的点画具有沉凝、浑劲的美感。古人篆、隶、行、草中均广泛地运用此法。实际上，裹锋正是圆笔的写法，起笔时绞锋入纸，其意在“擒”，瞬间积聚巨大的力，方致纵笔运行时不弱不薄，因而无散缓之弊。我们知道，包氏主张毫铺纸上是对的，但是在上面这段论述中，认识却有片面性。他认为“裹锋，不假力于副毫，自以为藏锋内转，只形薄怯”，实际上，裹锋是主副毫纹在一起的，副毫虽然没有全部平铺在纸上，但一部分平铺了，一部分仍在运行中起作用。其造成“只形薄怯”的原因，是因为力度不够，并非是因为裹锋运笔所致。即如包氏所说笔毫平铺纸上，如果力度不够的话，也同样会产生“只形薄怯”的效果。可见裹锋和铺毫二者都不可偏废。北碑方笔多，运笔故多平铺，然行草当以绞锋起笔，圆笔裹锋而行。

专题：

张旭

颜真卿