清代初期有哪些书法名家和作品？
清朝初期的书法名家，我想大致可分为四大类：
一、清朝前期书坛的主流是帖学派，康熙好董，乾隆好赵，董赵书风风靡天下，代表书家是“清四家”和张照。
“清四家”是指的：翁方纲、刘墉、梁同书、王文治四人。
刘墉，就是著名的“刘罗锅”，他有“浓墨宰相”之称，王文治有“淡墨探花”之称。
“刘罗锅”就不用介绍了，大家都太熟了。
一提“刘罗锅”首先想起的是马三立老先生相声夸住宅里一句台词：
“唐伯虎的美人儿，米元章的山水，刘石庵的扇面儿，铁宝的对子，郑板桥的竹子，松中堂的一笔“虎”字。
欣赏一下“刘石庵的扇面儿”
“天下三梁(指梁同书、梁衍、梁国治)，不及江南一王”，王梦楼得董其昌神髓，喜用长锋羊毫和青黑色的淡墨，运笔柔润，墨韵轻淡，行间布白，疏朗空灵，气格风神极其婉美。
王文治的对联，那是真好！
我还是最喜欢张照的书法。
他的书法是跟着他舅舅王鸿绪学董其昌，后来又学米芾，受赵孟頫影响较大。
乾隆评他的书法说：“书有米之雄，而无米之略，复有董之整，而无董之弱，羲之后一个，舍照谁能若，即今观其迹，宛似成于作，精神贯注深，非人所能学。”
清邵松年说：“本朝画山水以麓堂司农为第一，书法则首推张文敏。”
二、明初之“台阁体”到了清朝演变成以黑大圆光为特征的“馆阁体”，代表人物是“康熙四家”——姜宸英、笪重光、何焯、汪士鋐。
我认为这四人里头，我印象最深的是笪重光，我读过他的《书筏》，这本书有书法言论29则，讨论了关于笔法、墨法、布白、风韵等问题，颇为精到，值得一读。
三、还有一些文人书法家借助书法，抒发压抑的情感。代表人物是王铎、八大和傅山。
王铎与黄道周、倪元璐、傅山待互相鼓吹，标榜风力气骨。用笔恣肆奔放，结体奇倔险怪，章法错综参差，对后世影响很大，有“后王胜先王（王羲之）”一说。
傅山论书强调人品，反对奴俗气，提倡“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率疆安排。”其草书成就最高，点画纠结缠绕，笔势淋漓酣畅，大气磅礴，充分体现了明末清初大动荡之中的时代特征。
“八大山人”朱耷，启功先生诗中称之为“朱驴”。
八大书法用笔，有两个极突出的特点，一个是“简”，一个是“圆”。
他的作品是很难寻找到他书法的来路的，清代的邵长衡说：“山人工书法，行楷学大令、鲁公”，但我们仍然很难发觉他的作品与后来的“八大体”有任何蛛丝马迹的联系。
他的字结构奇崛，用笔虽简练却沉实，提按微弱到了极其隐含的地步。
四、民间书法以“扬州八怪”为代表，将书法各派和国画进行融合，产生特殊的艺术效果。其中以郑燮、金农、黄慎、汪士慎四家成就较高。
最最著名的当然是郑燮郑板桥了。
他的书法，用隶体掺入行楷，自称“六分半书”，人称“板桥体”，在中国书法史上是独树一帜的。
最著名的当然是——
金农是扬州八怪的核心人物
他生活在康、雍、乾三朝，因此他给自己封了个“三朝老民”的闲号。金农初不以工书为念，但是他的书法造诣却是“扬州八怪”中成就最高的。
他首创“漆书”，是一种特殊的用笔用墨方法，行笔只折不转，象刷子刷漆一样。这种方法写出的字看起来粗俗简单，无章法可言，其实是大处着眼，有磅礴的气韵。
文：剑飞斋主人。
