临帖是学习书法的唯一方法，没有哪个书法家不临帖却能写好字的。而临帖相比于创作而言，临帖略简单。只是模仿，照葫芦画瓢就可以。为什么大多数人临帖功夫比创作功夫要好很多呢？临帖是不需要考虑字要怎么写的，照着写就可以，速度慢，观察细致，用笔小心就可以。创作就难了，起码一张白纸是需要你把字写上去吧，这就需要创造。

创造是需要临帖的积累的，这就需要背临，需要大量记忆。创作不仅仅是把记下来的字写下来，还需要根据自己的审美、情绪、身体条件、学识等综合因素来合理安排，既古又有自己的思想。而这一切能的以表现出来就在于日积月累的技巧，这些技巧就是笔法运用。

创作时有几个难点，往往都处理不好，即使是当今的获奖高手也不能尽善尽美，或者在古人的作品中也不能完全表现出来。

1、技法与结体。古人说“结字因时相传，用笔千古不易”，结体在不同的年代有不同的字体，如秦篆和汉隶，又因风格的不同而结体不同，如二王与颜真卿的行书。而用笔千古不易，我的理解是不变。不管是哪种字体什么风格，用笔总是那些笔法的，是不变的。王羲之的笔法，在米芾的字里面也是通用的。所以 ，聪明的书法家在笔法达到一定的高度时，再就是解决结体的不同了，结体可以区别于其他书家。我们研究笔法一点都不含糊，有的人能临得非常像，你说他笔法不会吗？掌握没掌握不清楚，起码能写出来。有的人笔法写得也可以，结体写不准。其实大部分人都是笔法有欠缺，结体相对好掌握，可是这缺一不可啊。我们的难点在于，掌握了笔法注意不到结体，注意了结体体现不了笔法，永远都是矛盾，永远不能解决得很满意。这两个是根本。

2、速度与提按。正书相对于行草，慢一些。而行草在相对快速的情况下，还要注意提按变化，这是相当不容易的。大部分人都难在这一点，速度也是因人而异。因状态变化而不同，有快有慢，轻重缓急在一瞬间恰到好处是不容易的。基于第一个矛盾，在注意笔法的时候，又要注意结体，很多时候又想写慢一点，轻重就好掌握，可是线条又不挺拔。写快了很多地方又交代不清，笔法表现力不够。在高速运笔情况下，一般是容易把线条写得一样粗细的。写慢了了气息又差。所以速度与提按是很难解决的矛盾，很难做到协调统一。

3、速度与线质。我们创作时，写着写着就写快了，最后连笔法都忘记了，只记得自己写得很爽，结果作品很糟糕。速度快了，必然会飘、薄，缺乏厚度。速度太慢去写行草，线条像蚯蚓或者蛹，毛毛虫等，很难看，没精神。我们永远都在纠结是快是慢。

4、线条方向与速度。速度快，线条方向都找不准，从而影响字形结构。

5、笔法与线质。有一部分笔法是为线质服务的，如裹锋、捻管等，都是为了不偏锋而用的技法。但是大多数笔法只是为了表现丰富性，常常因为写出某一些笔法而把线质弄糟糕了。其实，线质不高，有一方面还是技法不够，交代不清。

6、提按与线质。提笔高，笔毫接触面小，线条厚度不够。按太重，线条死板无弹性。

7、笔法与速度。速度快，必然导致笔法简单，速度慢则笔法可以有更多的表现时间。

除此以外还有结体与章法、墨色与结体、墨色与章法等相对而言简单一点。其实，这其中把这几对关系全部处理得得当协调是最难的，高超的技法，古朴的结体，高质量的线质，速度、提按、转折、章法等同时处理好才是一幅好的作品。